现代园艺 ２０１４年第８期 诗词意境在现代空问设计中的体现 侯飞 （广州市市政工程设计研究院武汉分院，广东广州４３００５￣ 摘 要：现代空间设计中探索传统文化的现代沿用，使设计更加具有文化亲和力，使设计受众在使用和欣赏设计作 品中找到本名族的文化归属感，一直是许多设计师研究、探索的主题。古典诗词的艺术高度以及文化内涵，无疑是中华 传统文化的瑰宝之一。本文从３个方面分析了诗词意象空间与现代空间设计的联系与艺术共通性，为探索中国传统文 化在现代设计中的运用提供另一角度的借鉴，即运用现代的设计手法，结合声、光、电、形、色、材等设计元素，展现诗意 空间。化诗境为视觉形象，使诗意从思维想象中走出，成为可看、可听、可触的真实空间，为现代空间设计增添更具文化 内涵的设计精神。 关键词：诗意拟境；形与神；空间序列 １ 艺术与文化的融合 艺术设计作为社会文化意识形态的一种表现形式，如何 在设计中更好地运用，更贴近中国人精神归属的设计内涵， 成为了当下设计界一个经久不衰的话题。其中，对中国传统 文化根源的正视和强调，以及如何恰当的使传统文化在现代 设计中体现，并真正营造出属于中国人自己的艺术设计，成 为了越来越多的艺术家、设计理论家不断思考探索的方向。 中国唐宋时期的诗词，无疑是众多文化瑰宝中最为璀璨 的部分之一，其中蕴含了当时社会生活的方方面面，具有强 烈的艺术本质特征，是传统文化在意识形态领域最为生动的 体现，写景、写情、写意，包罗万象。唐宋诗词中无论是写景、 写情，其背后总是直指“境”，即艺术境界。什么是艺术境界？ 宗白华先生给出了他深刻的认识，人与世界接触，因关系的 层次不同，可有５种境界：介乎学术境界和宗教境界两者之 间的，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、 从本国优秀文化成果中吸取宝贵财富，并加以归纳与丰富， 成为当下许多艺术家和设计师从事艺术实践的风潮，也是越 来越多设计受众的精神需求。许多设计师尝试多种角度，从 中国传统文化中吸取设计灵感，例如，华裔建筑设计大师贝 聿铭，就是从苏州古典园林中吸收了创作灵感，并结合现代 设计理念，创作了苏州博物馆、香山饭店，从而在国际上获得 了高度赞誉。在人居环境方面，深圳万科第五园，也是体现中 国传统文化和现代设计观念结合的佳作，万科第五园在建筑 和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创 形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是 ‘艺术境界’，“艺术境界主于美”。 在艺术境界中实景和虚境借以心灵相互转化，诗人借景 抒情，是实景转虚的过程，画家胸有成竹是虚境转实的过程。 这种虚实互生的关系，孕育了文学艺术，例如，王荆公有一首 诗：“山川与予神遇而迹化也”：“杨柳鸣蜩绿暗，荷花落日红 上吸收了徽派建筑和晋派建筑元素。 探索传统文化在现代设计中的运用，中国设计界经过了 长时间的摸索，从最初的元素直接照搬，到内在神韵的贯穿， 酣。三十六陂春水，白头相见江南”。前３句全是写景，江南艳 丽的阳春，但末一句，全部景象遂笼罩上，渗透进一层无边的 惆怅，回忆的愁思，重逢的欣慰，情景交织，成了一首绝美的 并恰当的与现代设计理念糅合，这是一种从“形”到“神”的提 升过程。无论苏州博物馆，还是万科第五园，都没有简单的复 古照搬，而是扬弃式继承，以“神”御“形”。中国传统绘画理论 中关于形与神有着非常具体的论述，神韵的追求一直是传统 艺术的精髓所在。 “诗”。董其昌说得好：“诗以山川为境，山川亦以诗为境”。艺 术家禀赋的诗心，映射着天地的诗心。（诗纬云：“诗者天地之 心”）。山川大地是宇宙诗心的影现，画家诗人的心灵活跃，本 身就是宇宙的创化，它的卷舒取舍，好似太虚片云，寒塘雁 迹，空灵而自然！这种心灵的共鸣成为了画家和诗人创作的 内在动力，他们分别通过语言和笔墨抒发着对世界的感悟。 之间唯一不同只不过是表达的媒介而已。诗境、画境，诗中有 画、画中有诗，已不分彼此。 诗画拟境感人，“境”是诗书画内在的灵魂，也是传统文 化的魅力之一，唐诗宋词中包罗万象的诗情画意成为了传统 文化中一项巨大的宝藏，古典诗词在艺术表达方面有着它独 特的艺术魅力，它通过诗词语言描写典型性意象，从而引起 中国５０００年的文明史孕育了一代代的艺术巨匠和文学 大师，留下了一座座令世界惊叹的文化宝藏，继承和发展毫 无疑问是我们责无旁贷的责任。探索传统文化滋养自身的创 造素养，并更好地展现作品的精神空间，使其更贴近本国文 化的精神内涵。在浩若烟海的中华文化中，我们不难发现，各 种艺术作品和文学作品其内在艺术精髓和本源是相通的，这 就为我们的艺术研究和创作实践提供广阔的空间。宗白华先 生的《美学散步》详细而精炼的阐述了文学与艺术之间的内 在联系，寻找内在的精神联系并借以拓展和延生，再融入现 代的文化特点，无疑是推进艺术、设计的一条宽阔大路。 欣赏者共鸣触发艺术美感，欣赏者有无限的想象空间，美感 在主观想象中被具象化和进一步美化。这种艺术表达形式， 需要欣赏者有一定的文学基础和生活阅历，其美感的产生必 ２ 传统诗词文化中的艺术体现 须结合欣赏者本身的内在文化积淀，才能发挥其艺术魅力。 作者简介：侯飞（１９８８－），男，湖北武汉人，职称：帚观设计师，学历：本科，主要研究方向：景观设计。 ——１０４—— ．２０１４年第８期 现代园艺 古典诗词中文法表述上对于起承转合逐步推进的表述 方式，与三维空间的构建序列异曲同工，这种内在的艺术联 系将会使设计与古典诗词的联系更加紧密，使三维空间设计 既具有整体的古典文化意蕴，又具有空间内容的丰富性。构 这里简单归为联想式艺术，这一点和音乐艺术有着相同之 处。 ３ 中国传统文化在现代空间艺术中的表现 现代空间艺术中对于艺术内在精神的追求，一直是其存 在的根本价值，这也是其被称之为“艺术”的根本标志，其内 在的艺术要求同古典诗词一样。“拟境感人”从这一角度来 看，我们在追求契合中国人精神归属感的设计中，完全可以 建空间时借鉴诗词表述内容使单元空间更具设计内涵与整 体的联系性，古典诗词中无论是优美的写景意象、抒情的心 灵共鸣，还是表述的缜密节奏，都有可能成为三维空间设计 师整合艺术灵感，吸取文化营养的艺术宝藏。 吸取古典诗词的巨大艺术魅力为设计所用。在现代三维空间 设计中通过多元化的设计手法融入“诗境”的神韵，无疑会给 艺术带来巨大的感染力和文化亲和力。或者可以这样说，诗 词中具象物态组合成的“诗境”，完全可以运用现代设计中 以宋代苏轼千古佳作《念奴娇・赤壁怀古》为例： 大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三 国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一 声、光、电、型、色以及空间来表达。由联想式艺术共鸣转变成 视觉艺术共鸣，这样也无形中拓展了诗词艺术的受众范围， 由意象之美转变成视觉之美，使设计受众能够真切体会到犹 如走入“诗境”般的梦幻美感。例如，唐代大诗人白居易・《忆 江南》江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如 蓝。这首诗以忆为线索，主写江南景，以景写神，以记忆片段 中存留的印象虚写出了江南的神韵。第一句是赞；第二句是 写“忆”；第三句写日出场景，其中点出３个元素“日出、江水 如花、红”；第四句写水，点出“春天的江水、绿、蓝”。整首诗轻 松自然，充满了回忆中美好的怀恋。水这个概念是这首诗写 江南的关键，诗人没有在表象上描写水，而是用色彩来概括 水的表情，借此来传达对江南的印象。对于这首诗的简单分 析后，对三维空间设计的概念已呼之欲出。整首诗所描写的 江南神韵是设计灵魂，日出、江花的红和春水的绿和蓝是设 计元素，再配合江南的众多艺术元素，整体的设计神、形、色、 材就都有了。 在艺术表现上无论是诗词、音乐，美术、雕塑，还是设计， 都有着起承转合的过程节奏，即宗白华先生总结的“以宇宙 人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥 见自我的最深心灵的反映”，其中完赏它的秩序和节奏在三 维空间设计中有着明确体现，关于空间的四维性特点最能说 明这一点。即踏入一组序列空间开始，行走在各个空间之中 的整个过程，这种行走过程即是艺术感染过程，整体设计由 设计内在精神为线索，各个空间自成一体又相互联系，各个 空间内容在使用、欣赏者内心产生心理愉悦叠加和更替。从 而使欣赏者、使用者在完成一系列行为之后，产生丰富、饱满 的艺术美感。如著名的苏州园林《留园》的空间序列编排。留 园入口以虚实变幻、收放自如、引人步步深入，具有欲扬先抑 的作用，历来为园林界人士称道。先是幽蔽的曲廊，进入“古 木交柯”渐觉明朗，并与“华步小筑”空间相互渗透。北面透过 ６个图案各异的漏窗，使曲廊与园中山池隔而不断，园内景色 可窥一斑。绕出“绿荫”则豁然开朗，山池亭榭尽现眼前，通过 对比达到最佳境界等（此处节选网络留园描述）。在四维空间 序列的处理编排上，它的复杂与缜密背后所透射出的艺术处 理手法与诗词写作手法有着众多的共性特征。元代文人乔梦 符谈到写“乐府”的章法时提出“凤头”、“猪肚”、“豹尾”之喻。 这种表达文学作品的观点在序列空间设计中是最典型的空 间编排表达之法。留园的表达较“凤头”、“猪肚”、“豹尾”复杂 而丰富的多。但框架结构之中“头、肚、尾”各具特征，又相互 联系共存的基本要求是相通的。 时多少豪杰！遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶 巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我、早生华 发。人生如梦，一樽还酹江月。 开篇即景抒情，时越古今，地跨万里，把倾注不尽的大江 与名高累世的历史人物联系起来，布置了一个极为广阔而悠 久的空间、时间背景。气势恢宏，具有荡气回肠的英雄气概，这 无疑成为这篇作品的内在精髓。江河千古滚滚东流的意象，故 垒的沧桑古朴，千堆雪的气势，无一不能成为震撼心灵的视觉 艺术元素。当然化无限想象在有限空间中，难免会失去本来的 艺术魅力，甚至会流于表面，无法真正的完整展现古韵，魅力， 这是一种必然。这就考验空间设计师的艺术表现力，需要设计 师运用现代设计元素进行填补，从而达到既具古韵又符合现 代人的使用和审美习惯。其中对于诗词意蕴的把握和古典元 素的运用需要和现代功能空间的审美需求相结合，这也是二 次创作的过程，也是体现设计本身艺术价值的地方。 该词下阙围绕着赤壁之战和周郎，其中气势磅礴，刚柔并 济，最后几旬又回归到荡气回肠后的空灵与深思，“一樽还酹 江月”，借酒抒情，思接古今，引发人生的无限感慨和思索，融 景物、人事感叹、哲理于一体，给人以撼魂荡魄的艺术力量。下 阕的艺术元素较上阙更加丰富，江山、豪杰、美人、羽扇、纶巾、 樯橹、梦、酒和江月。这些艺术元素都可以帮助空间设计师进 行二次创作。艺术元素的空间视觉转换是一种意境通感的运 用过程，抽象具象皆可为用，声、光、电、形、色、材的多种组合 会为空间设计带来许多震撼心灵的艺术效果。 整首词叙事、抒情，缜密严谨、前后对应、动静结合、轻重 对比、刚柔并济，有着强烈的时空穿梭之感，或三句，或两句， 为一整体意象，逐步推进。从空间内容编排上考虑序列空间 的构建可以由整首词的推进方式展开。单元空间内容由词中 完整场景意象为设计线索，其中前后对应、动静结合、轻重对 比，刚柔并济等，创作手法也是空间设计师不可多得的创作 参考。 在古典诗词中无论是表述方式，还是内在诗意拟境，都能 够成为三维空间设计师挖掘传统文化艺术魅力的绝佳宝藏。 参考文献 １ 宗白．华美学散步【Ｍ】上海人民出版社，１９８６ ２ 彭一刚中国古典园林分析ｆＭ】．中国建筑工业出版社，１９８６ ３ 苑慧香．中国古典诗词研究ｆＭ】．吉林文史出版社，２００６ （责任编辑舒丹丹） 一１Ｏ５一
